Dame au chapeau

Dans cet autoportrait, Natalia Gontcharova se représente le visage brouillé. À la manière des cubistes français, elle disloque les formes et intègre à sa composition des chiffres, des lettres et même une portée musicale, un clin d’œil adressé au théâtre, peut être à « La gigue des rues », un drame futuriste du poète Constantin Bolchakov, dédié à Gontcharova. La toile est traversée de volutes et de zébrures qui scandent la surface. Les yeux de la dame percent parmi les nombreux signes éclatés et peints dans une gamme de tons chauds. Lettres et chiffres, notes de musique et portées s’entremêlent avec les boucles de cheveux, la dentelle et les plumes du chapeau. Le dynamisme des courbes et des diagonales est influencé par le futurisme italien découvert par l’artiste lors d’un voyage en Italie. Quelques mois plus tard, Gontcharova recouvre son visage de signes lors d’une performance avec ses amis artistes et poètes dans les rues de Moscou. Pour ces « peintures de guerre », elle reprend des motifs issus de la Dame au chapeau, notamment le chiffre 5 qui devient une sorte d’emblème. 
Mikhail Larionov revendique ce geste dans un texte de 1913, Pourquoi nos peinturlurons nos visages : « Nous avons lié l’art à la vie après un long isolement des artistes, nous avons appelé la vie à voix haute et la vie a envahi l’art, il est temps que l’art envahisse la vie. La peinture du visage, c’est le début de ce jaillissement. C’est cela qui fait tambouriner nos cœurs. »