Coulisses - Pompidou+ - Centre Pompidou

Coulisses

Scènes, Coulisses

Le Centre Pompidou &... Christine and the Queens

Figure insaisissable de la pop française, Christine and the Queens bouscule les codes avec une intensité rare. Depuis Chaleur humaine (2014), premier album devenu phénomè…

Dans cette œuvre intitulée « Composition » réalisée en 1939, Fédor Löwenstein déploie un langage plastique vibrant, mêlant abstraction géométrique et expressivité émotionnelle. La toile est structurée par une série de formes anguleuses, superposées et éclatées, qui évoquent des éléments végétaux stylisés – peut-être des feuillages ou des arbres – baignant dans une lumière centrale diffuse. Les couleurs dominantes sont le vert émeraude, le bleu profond, le violet, avec des éclats de jaune pâle et d’orange qui dynamisent l’ensemble. Une sensation de mouvement se dégage de cette composition complexe, comme si le paysage se reconfigurait sans cesse sous l’effet d’une lumière intérieure. À travers cette abstraction maîtrisée, Löwenstein exprime à la fois un ordre structuré et une tension chaotique, reflet probable du climat instable de la fin des années 1930. Spoliée par les nazis durant la Seconde Guerre mondiale, cette œuvre a été restituée en septembre 2025 aux ayants droit de l’artiste, venant réparer une injustice historique et culturelle.

Collection, Coulisses

Sur la piste des tableaux fantômes de Fédor Löwenstein, artiste spolié…

INÉDIT ► Pendant des décennies, trois tableaux peints en 1939 par Fédor Löwenstein et volés par le régime nazi ont été indûment conservés dans les col…

Expositions, Coulisses

En conversation : Wolfgang Tillmans et Renzo Piano

EXCLUSIF ► Ce jour de juin 2024, Wolfgang Tillmans avait rendez-vous avec Renzo Piano. Son envie ? Réaliser le portrait du célèbre architecte italien,…

Expositions, Coulisses

« Le Cyclop », ou l'odyssée titanesque de Niki de Saint Phalle, Jean T…

Spectaculaire géant de métal et de verre de vingt mètres de haut, Le Cyclop se cache en pleine forêt, au sud de Paris. Conçue par Jean Tinguely, en co…

Expositions, Coulisses

Le Centre Pompidou &... Woodkid

À 42 ans, Woodkid — de son vrai nom Yoann Lemoine — est l'un des talents français les plus reconnus à l'international. Musicien et producteur, clippeu…

L’affiche du Crocrodrome de Zig et Puce, à la fois vive et foisonnante, témoigne de l’esprit exubérant et ludique de l’œuvre de Jean Tinguely et de son univers visuel en 1977. Elle combine dessin à main levée, collages, lavis colorés et typographie manuscrite pour créer une composition éclatée, à la frontière entre art brut, bande dessinée et graphisme expérimental. Le mot 'CROCRODROME' est écrit en lettres noires déformées et dansantes, entouré de personnages et de créatures hybrides : un crocodile verdâtre, un escargot géant, une créature semblable à un dinosaure, une araignée noire stylisée. Des figures enfantines, notamment les célèbres personnages de Zig et Puce, semblent flotter ou interagir avec ces formes, créant un dialogue visuel entre imaginaire narratif et art plastique. Le fond est un patchwork de taches d’aquarelle jaune, verte, rose et beige, renforçant la spontanéité et la texture gestuelle du visuel. En bas de l’affiche, l’annonce manuscrite de l’exposition au Centre Georges Pompidou complète le ton artisanal de l’ensemble. Cette affiche constitue à la fois un objet promotionnel et une œuvre artistique autonome, incarnant l’essence du Crocrodrome : un monde d’inventions, de jeux, de mécanismes et d’imaginaire mécanique.

Expositions, Coulisses

L'histoire secrète du « Crocrodrome de Zig & Puce », de Niki de Saint …

Train fantôme, flipper géant, cabinet de curiosités… Gigantesque monstre d'une trentaine de mètres de long tout droit sorti du cerveau de Niki de Sain…

Secrets d'archi ► La « Piazza » du Centre Pompidou

(Épisode 1/15) Vaste place d'inspiration italienne, la « Piazza » descend en pente douce jusqu'aux pieds du bâtiment Beaubourg. Imaginée par les archi…

Scènes, Coulisses

Le Centre Pompidou &... Christine and the Queens

Figure insaisissable de la pop française, Christine and the Queens bouscule les codes avec une inten…

Guillaume Blot, photographe français au style affirmé, pose devant une station-service. Gilet en jean, béret blanc et banane en bandoulière composent un look urbain et décontracté.

Expositions, Coulisses

Du routier au musée, le regard sensible du photographe Guillaume Blot

Du stade nantais de la Beaujoire aux restos routiers, il trace une carte poétique de la France popul…

ie Lei, artiste contemporain, pose dans son atelier lumineux. En arrière-plan, deux grands tableaux sombres révèlent des silhouettes vertes spectrales, semblant flotter ou tomber, créant une ambiance onirique et mystérieuse.

Expositions, Coulisses

Chez Xie Lei, une inquiétante étrangeté devient peinture

En lice pour le prix Marcel Duchamp 2025, le peintre Xie Lei poursuit son exploration de l’étrange e…

Eva Nielsen, artiste contemporaine, agenouillée dans son atelier, concentrée sur une œuvre au sol, entourée de peintures abstraites, avec un filtre lumineux flou au premier plan.

Expositions, Coulisses

Chez la plasticienne Eva Nielsen, les paysages impriment l'œuvre

Connue pour ses peintures hybrides et son usage de la sérigraphie, Eva Nielsen nous invite à plonger…

Une artiste, Bianca Bondi, agenouillée dans un atelier, sculpte ou restaure une colonne décorative ornée d’un serpent doré, entourée d’objets artistiques, de fleurs séchées et d’éléments naturels.

Expositions, Coulisses

Lorsque la magie rencontre l'art ; l'univers envoûtant de Bianca Bondi…

Bianca Bondi transforme les espaces en laboratoires sensoriels où objets, plantes et réactions chimi…

L’artiste Lionel Sabatté se tient sur une nacelle élévatrice dans son atelier, devant une immense toile abstraite aux tonalités sombres et dorées. À ses côtés, des échelles et câbles témoignent du travail en cours d’accrochage ou de création monumentale.

Expositions, Coulisses

Lionel Sabatté , alchimiste de la poussière

Avec ses sculptures monumentales, ses peintures minérales et ses dessins à partir de matières organi…

Collection, Coulisses

L'histoire secrète d'Alexandre Iolas, « découvreur » d'Andy Warhol et …

INÉDIT ► Marchand d’art grec au flair redoutable, Alexandre Iolas fut l’un des premiers à exposer An…

Dans cette œuvre intitulée « Composition » réalisée en 1939, Fédor Löwenstein déploie un langage plastique vibrant, mêlant abstraction géométrique et expressivité émotionnelle. La toile est structurée par une série de formes anguleuses, superposées et éclatées, qui évoquent des éléments végétaux stylisés – peut-être des feuillages ou des arbres – baignant dans une lumière centrale diffuse. Les couleurs dominantes sont le vert émeraude, le bleu profond, le violet, avec des éclats de jaune pâle et d’orange qui dynamisent l’ensemble. Une sensation de mouvement se dégage de cette composition complexe, comme si le paysage se reconfigurait sans cesse sous l’effet d’une lumière intérieure. À travers cette abstraction maîtrisée, Löwenstein exprime à la fois un ordre structuré et une tension chaotique, reflet probable du climat instable de la fin des années 1930. Spoliée par les nazis durant la Seconde Guerre mondiale, cette œuvre a été restituée en septembre 2025 aux ayants droit de l’artiste, venant réparer une injustice historique et culturelle.

Collection, Coulisses

Sur la piste des tableaux fantômes de Fédor Löwenstein, artiste spolié…

INÉDIT ► Pendant des décennies, trois tableaux peints en 1939 par Fédor Löwenstein et volés par le r…

Dans l’immense nef lumineuse du Grand Palais à Paris, l’installation « Voûtes et volutes » flotte avec légèreté sous le plafond métallique vert pâle. Suspendue à une structure géométrique en bois clair, un ensemble de fanions en soie ultra fine se déploie dans l’espace, évoquant des courbes aériennes, des flux d’air ou des mouvements chorégraphiques. Les textiles, aux couleurs vibrantes – rouge, violet, jaune, rose orangé – sont ponctués de cercles colorés, jouant avec la transparence de la matière. Grâce à des moteurs dissimulés dans la structure, les éléments s’animent doucement, créant des ondulations et des spirales hypnotiques. L’ensemble donne vie à un ballet suspendu, en perpétuelle transformation, où la légèreté de la soie contraste avec la rigueur de l’ossature en bois. L’espace épuré de la galerie amplifie la sensation de flottement et d’apaisement, invitant les visiteurs à lever les yeux et à se laisser porter par ce paysage en suspension.

Expositions, Coulisses

Chez les artistes Pinaffo & Pluvinage, comme de la poésie dans l'air…

Pour célébrer la réouverture du Grand Palais à l'été 2025, le duo d'artistes Pinaffo & Pluvinage a c…

Secrets d'archi ► La « Piazza » du Centre Pompidou

(Épisode 1/15) Vaste place d'inspiration italienne, la « Piazza » descend en pente douce jusqu'aux p…

Expositions, Coulisses

La visite amoureuse de... JonOne

Il est l'une des stars du graffiti art. Né John Perello en 1963, JonOne grandit à Harlem, où il assi…

Expositions, Coulisses

Le Centre Pompidou &... Woodkid

À 42 ans, Woodkid — de son vrai nom Yoann Lemoine — est l'un des talents français les plus reconnus …

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« Le Cyclop », ou l'odyssée titanesque de Niki de Saint Phalle, Jean T…

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Expositions, Coulisses

En conversation : Wolfgang Tillmans et Renzo Piano

EXCLUSIF ► Ce jour de juin 2024, Wolfgang Tillmans avait rendez-vous avec Renzo Piano. Son envie ? R…

Collection, Coulisses

Le jour où... Gordon Matta-Clark a voulu percer la structure du Centre…

En 1975, l'artiste conceptuel américain Gordon Matta-Clark a une idée en tête : percer la structure …

L’affiche du Crocrodrome de Zig et Puce, à la fois vive et foisonnante, témoigne de l’esprit exubérant et ludique de l’œuvre de Jean Tinguely et de son univers visuel en 1977. Elle combine dessin à main levée, collages, lavis colorés et typographie manuscrite pour créer une composition éclatée, à la frontière entre art brut, bande dessinée et graphisme expérimental. Le mot 'CROCRODROME' est écrit en lettres noires déformées et dansantes, entouré de personnages et de créatures hybrides : un crocodile verdâtre, un escargot géant, une créature semblable à un dinosaure, une araignée noire stylisée. Des figures enfantines, notamment les célèbres personnages de Zig et Puce, semblent flotter ou interagir avec ces formes, créant un dialogue visuel entre imaginaire narratif et art plastique. Le fond est un patchwork de taches d’aquarelle jaune, verte, rose et beige, renforçant la spontanéité et la texture gestuelle du visuel. En bas de l’affiche, l’annonce manuscrite de l’exposition au Centre Georges Pompidou complète le ton artisanal de l’ensemble. Cette affiche constitue à la fois un objet promotionnel et une œuvre artistique autonome, incarnant l’essence du Crocrodrome : un monde d’inventions, de jeux, de mécanismes et d’imaginaire mécanique.

Expositions, Coulisses

L'histoire secrète du « Crocrodrome de Zig & Puce », de Niki de Saint …

Train fantôme, flipper géant, cabinet de curiosités… Gigantesque monstre d'une trentaine de mètres d…

Expositions, Coulisses

Pontus Hulten, un anar au musée

Premier directeur du Musée national d'art moderne de 1973 à 1981, Pontus Hulten fut un proche du cou…

Expositions, Coulisses

Grâce à la réalité virtuelle, un voyage au cœur du mystère Henry Darge…

Artiste autodidacte, Henry Darger a passé toute sa vie quasi reclus dans le secret de sa chambre, à …

Expositions, Collection, Coulisses

La visite amoureuse de... Coco

Dessinatrice pour la presse (Libération, Charlie Hebdo, 28 minutes sur Arte), Corinne Rey alias Coco…

Le jour où... Pierre Boulez a dirigé la rockstar Frank Zappa

En janvier 1984, au théâtre de la Ville à Paris, Pierre Boulez et l'Ensemble intercontemporain jouen…